Lo mejor de la semana de diseño de la ciudad de Nueva York: El renacimiento postmoderno

Si hay un estilo de diseño que ha definido los últimos años, es el Modernismo de Medio Siglo. Con nombres como Eames, Saarinen, Mies y Neutra actuando como inspiración, los ideales utópicos y la supuesta objetividad del Modernismo del capital «M» han sido la fuerza guía detrás de muchas de las tendencias de diseño de la última década. Si la Semana del Diseño de la Ciudad de Nueva York de este año fue una indicación, sin embargo, un tipo completamente diferente de resurgimiento está a punto de llegar, el del Postmodernismo. Cambiando la objetividad utópica por la subjetividad pluralista y la experimentación formal, este cambio de diseño reaccionario encuentra sus raíces en los años 70 y 80, un momento en el que los estudios de diseño como Memphis estaban empujando las fronteras con la estructura, el material, el patrón y el significado.

En esta ocasión, encontramos diseñadores que aplican una estética similar a las filosofías contemporáneas, ahora enfatizando ideas como la sostenibilidad, la producción ética, el material duradero y la intersección cultural. Filtrados a través de una lente minimalista, estos nuevos diseños parecen familiares y notablemente frescos. A continuación, compartimos diez de nuestros diseños favoritos de este emocionante movimiento.

OS y OOS

La creación de Oskar Peet y Sophie Mensen, OS y OOS con base en Holanda, hace objetos formalmente experimentales que mezclan un contexto minimalista con la abstracción postmoderna.

Anna Karlin

Estos taburetes de la diseñadora multimedia Anna Karlin combinan formas simples con un patrón audaz y complejo.

Aelfie & Studio Proba

Esta colaboración entre el estudio textil Aelfie y Studio Proba presenta alfombras hechas a mano por artesanos de la India.

Bower

El estudio de diseño Bower, con sede en Brooklyn, crea diseños elegantes y modernos utilizando una geometría sencilla y una composición inesperada.

Earnest Studio

Esta bandeja con tapa de Earnest Studio yuxtapone la piedra natural en bruto con una geometría limpia para crear una sutil complejidad.

Umbra Shift

Una rama de la icónica marca Umbra, Umbra Shift produce pequeños objetos de diseñadores emergentes con un enfoque en las corrientes de diseño contemporáneo. Emparejados entre sí, los objetos de Shift representan un diálogo sobre el material, la forma y el color.

Zoe Mowat

Los muebles de la diseñadora de Montreal Zoe Mowat combinan formas simples y materiales contrastantes para crear composiciones abstractas y funcionales.

Studio Medium

Construido con acero, cobre y vidrio, el Halo Light del Studio Medium de Vancouver muestra las formas y materiales cotidianos de una nueva manera.

Vonnegut Kraft

El estudio de Brooklyn Vonnegut Kraft combina una construcción simple y legible con un color tranquilo y juguetón para un look cálido y minimalista.

El estudio de diseño londinense Sé se llevó a casa el premio del editor de la ICFF al mejor mobiliario y no es sorprendente por qué. Su lujoso mobiliario combina el vocabulario formal del Postmodernismo con sensibilidades y materiales Deco, un binomio que es a la vez bello, accesible y vanguardista.

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